画者无声之诗，心之像也。中国画渊源流长，具有优良的文化传统和深厚的民族情谊。然而，随着时代的变迁，人们对中国画的审美观念和思想意识也在不断地进步和发展。作为人们意识形态的绘画艺术，也在不断地丰富和创新。
高永柏先生通过数十年对中国画探索，在继承的基础上创新。他首创了“胶矾法中国画”。其主要特点，就是不受流派、画种、画料和师承的索搏，能在如中国宣纸等载体上那样自由自在地绘作，以抒发自己的审美个性。
胶矾法中国画，系高永柏先生经多年的研究，改进了国画颜料中对胶矾的调配和应用，形成的一种绘画技法。它主要仍以宣纸为载体，融合了中西绘画的风格，提高了中国画对光和色彩的表现力。其作品，具有独特的艺术魅力，而不失国画固有的水墨韵味，色泽鲜美，经久不衰。是美术爱好者和收藏家们创作、欣赏、收藏之珍品。
胶矾法在国画上的应用，系高先生从研究唐宋绘画材质发掘古法绘作光泽鲜艳耐久之奥妙而来的。其中着重是用胶。据考古资料记载，原始人的崖画就用了明胶，至今有上万年的历史，光色尤存。应用胶矾法绘作，对国画故有的技法和裱装工艺均无防碍和影响，而且相得益彰。用该法绘制的作品，经悬挂三十余年，它的色泽效果和耐久性均胜过其它画种，对现代人事物的描绘，亦极其和谐协调。
在绢布板壁等载体上绘作，胶矾法亦能应用。它正在发展不受过去那种笔墨观念的限制和束缚，能充分发挥画家的才华和个性。这对国画的发展将有深远的影响。
高先生的“胶矾画”除少数绘在白府绸上外，大多绘在中国宣纸净皮上面。他的作品，怪就怪在有独创、有模写、有传统、有改作；奇就奇在，什么古今结合、画种串通、土洋搭配、画照联姻，“大杂绘”似地比比皆是。
个人简介：
高永柏、云柏（1933——），出生在中国四川省的温江县。他曾经是石室中学的学生，参加了解放军进军西藏。之后，一直从事文化政治工作。他从小酷爱绘画艺术，首创胶矾法中国画体。其作品具有独特的艺术风格，优美生动。画上的诗思想深刻，富于哲理。他的许多画作被国内外、港台人士收藏。
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