个人简介: 言恭达，江苏常熟人。一九四八年生，国家一级美术师。享受国务院特殊津贴专家。中国书法家协会副主席，中国书法家协会篆刻委员会主任，江苏省文学艺术界联合会副主席、书记处书记，江苏省书法家协会副主席，中国标准草书学社副社长，南京大学、东南大学、南京航空航天大学兼职教授，中国沧浪书社总执事。受业于著名书画家沙曼翁、宋文治先生。精多种书体，工篆刻，善绘画。作品参加过全国第二、三、四、五、六、七、八届书法篆刻展览和数届全国中青展；国际书法展览；当代名家书画篆刻作品展等三百多次国家级、国际性和各类全国性展览并荣获数次大奖。作品多次赴日本、韩国、新加坡、巴西、加拿大、美国、法国、菲律宾、台湾、香港、澳门等国家与地区交流展出。作品收入《中国现代美术全集》（书法卷和篆刻卷）、《中国当代书法名家墨迹》等二百多种全国性专集，及《当代书家五十人五体创作实录》等VCD光盘。一九八七年全国“当代中青年《书苑撷英》评比”，他的作品以最高评票，被评为全国三十七位优秀作者之一。作品还选刻一百多处全国各地碑林，并为中国美术馆等国内外一百多个博物馆、美术馆、纪念馆和中南海、人民大会堂收藏。书学论文多篇参选“全国书学研讨会”。出版《抱云堂》书画专集、《抱云堂艺评》、《当代书法名家》字帖、教材及参与合编《六体书字典》、《中国书法名作鉴赏辞典》、《中国国家图书馆碑帖精华﹒题跋》等。
东方的君子风范和西方的绅士风度，说的都是修养。
人在社会中容易沾染杂性。杂性多了便难至纯粹的境地。所以，修养是成就大家的必经之路。
艺术品的优劣，最终取决于育果者修养的高低。
言恭达先生书法中透露出的宁静儒雅的文人气息，是他的修养使然。
对他篆法入草，草法入篆的创变，以及渴墨涩笔等技法上的成就，我没有资格去评说。我想说说他的修养。
罗丹说“做一艺术家，须先做一堂堂之人”，这与我国古人所言“品格不高，落墨无法”是通理。
去年夏末，我在陪同中新社记者拍摄言恭达先生的专题片时，曾写过小文《一路感动》，在那片文章里，我已说到恭达是“南方夫子”的后人。
在常熟，恭达兄对地方精神文明建设十分尽力，团结了一帮书画家弘扬虞山文化。
到了省城，他的工作节奏便快了，心态依然是家乡尚湖的水，宁静而又妩媚，妩媚中又涌动着激情。他站在纳百川而汇江苏书法洪流的认识高度，联合持各种书法观点的能工巧匠，共赴前程，受到人们的尊敬和推崇。
如今，恭达兄被推上省文联领导岗位，工作更忙了。领导工作与研修书艺在时间上不能说没有冲突，怎么处理？让我们先看看古人的做法。古代的书画大成者有两大类,一类为官员，不仅见多识广，而且每天都使用手中的毛笔，结果成就了艺术；另一类像苦瓜和尚一样的山林隐士，潜心修炼，摘得艺术善果。
现代社会要去当一个隐士恐怕十分困难也没有必要，但隐去心中的浮躁和杂念是完全可以的，所谓“大隐隐于市”，可能就有这样的现实意义。领导者的胸怀、眼光，处理矛盾的方法和谋略，与书法中的运笔用墨，谋篇布局，虚实浓淡，章款题跋，都应该属于修养和哲学的大范畴。所谓字如其人，说的就是这个道理。李鸿章的字严谨中透露着焦虑，甚至还裹着些忧伤；于右任的字如蛟龙戏水，从容不迫，游刃有余；毛泽东的字既似沙场秋点兵，有如大江泻千里，飞流直下，豪情澎湃；而林散之曾被乡民推举为江圩的圩董，抓防汛抗洪，指导春耕秋种，后来又当过副县长，他的字是从山林沟坎里流出来的民歌，淳朴、自然、流畅。所以，领导者工作的方法论一旦与其书写的艺术观相融合，往往便成了“字如其人”的烙印。
尚湖北岸有一座伸向水中且嵌着落地玻璃的会馆，正厅的墙上有一副恭达书写的六尺整张的草书，算得上是妙手偶得的精品，行笔的明快和渴墨处的苍茫，一如玻璃外和风细浪的尚湖，云烟和线条交织成了江南的风景。
这幅作品应该是恭达兄回报故乡时从心涧吹奏出的一曲短笛，率真得没有一丝尘埃。
潘天寿说“艺术以率真为本色，故不可以为伪”；张大千说“艺术为感情之流露，为人格之表现，作者平日须培养良好的风骨和情操，如徒研技巧，即落下乘”；黄宾虹说“游艺之事，必志道据德依仁”；刘海粟更是一针见血地指出：“已成为艺术家又想成为大艺术家，偏还有点小距离的时候……往往最容易得病。什么病？就是这三气：骄气，霸气，暮气”。
大师们所言都是艺术家的修养，都印证了李可染的那句话：“市侩性格的人成不了大艺术家”。
这使我想起了鲁迅的那句话“吃的是草，挤的是奶”。而我们也看到个别艺术家在尽情享受党和人民给予的“奶汁”的同时，对社会的奉献连一根草都舍不得付出，这不能不让人担心这样的艺术家的作品能活多久？！
恭达兄居所的厅堂里悬挂着两代帝师翁同和的对联：“入我室皆端人正士，升此堂多古画奇书”，他理想的天空是明净的，这是成就艺术事业的基石。
修，删去错枝腐藤；养，屯积善性真气。恭达兄的作为，让我们看到了一位优秀艺术家的操行。
我十分敬佩那些品德和艺术都亮晶晶的从艺者。恭达兄是其中的一位。
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