【序之言】
2007年初冬的一个下午，朋友邀我去吃晚饭。没料到，之前竟然把我拉到他的一个朋友家中。进了客厅，看到墙上挂的是书画，偌大的书画台面上摆的是笔墨纸砚，才知道是个书画艺术家的寓所，经介绍得知主人叫王广德。由于平时很少与书画家打交道，对王广德先生我是一无所知，加之突然闯进人家，不免有些冒昧和不知所措之感。好在王广德先生为人真诚、好客且又随便，让我无拘无束。我留意了一下王广德先生的画作和书法，感到此人技法确实非同一般：那原本着墨的主题部分，在他笔下竟然成了白色，可谓是“黑白颠倒”。一时，叫我惊奇不已。
不知王广德先生今天为何兴致这么浓，还没交谈两句，就说要给我写几个字，问我写什么。我只好实话实说“还没想好”。哪里有刚一见面就有劳“大家”的道理，可他执拗要写，真是北方人的性格，豪爽率直，竟然让我没有丝毫顾忌。我没有退路了，又只好“客随主便”。他给别人写的是榜书，显得粗旷雄健；大概看我缺少男子气概，给我的是条幅，我虽不懂书法，但的确欣赏给我写的“笔花墨雨，文心雕龙”那八个字，字体又是那么秀丽婀娜。溢美或祝愿之意，也着实不敢当，自然又让我有点汗颜。
趁着王广德一边哼着京剧一边挥洒书法的空当，我随意翻阅着沙发上摆着的一本名为《鸽德集》的画册。那是一本集王广德夫妻绘画、书法和诗文于一体的“鸽”“德”作品集。“鸽”，是夫人颛孙宏鸽女士；“德”，自然是先生。王广德是中国漏白书画的创始人，他的作品 ，不仅被美国大都会博物馆、钓鱼台国宾馆、人民大会堂、毛主席纪念堂等收藏，还成了美、英、法、澳、日、德、新加坡、俄罗斯以及香港、台湾等许多国家和地区政要家中的瑰宝。据悉，江泽民收藏了他的《亲呢图》，曾庆红收藏了他的葡萄画《硕果图》，钓鱼台国宾馆收藏了他的《龙藤图》……
现在，王广德是中国希望书画院的院长，北京钓鱼台国宾馆特聘国礼书画大师，是集绘画、书法和诗词为一身的大艺术家。
我没白来——结识了这样一位大家，一位兄长般的好人；也让我第一次在这里增长了见识——懂得了什么叫“漏白”书画。
创作无羁，让他开创了中国“漏白”书画的先河
这本凝聚着夫妻情爱和才智的《鸽德集》，有两个字吸引了我，那是对一个人的性格、思想、外在和内在特征极为形象的概括，真真切切的似乎有着极具穿透力的那种词汇——“无羁”二字。
刹那，我脑海里闪出一个念头：这人世间难道还有许你无所羁绊地去思、去想、去做、去说的时空吗？倘若真有，那还能导致精神压抑、性情忧郁、人性扭曲等等现象产生吗？或许，王广德先生是个例外。
透过王广德40多年的书画生涯和作品，著名作家、编剧韩志君感悟颇深。他认为，王广德性格和精神上的“无羁”，成了他在创作上成功的重要因素之一。王夫人颛孙宏鸽写的《敢立潮头唱大风》等文章，亦恰恰印证了这一点。
还在20世纪80年代，喜欢周游“列国”的王广德来到了美国。那时，中国的水墨画在美国根本不值什么钱，一幅精美的工笔画仅能卖到少得可怜的5美元，连一顿普通的饭钱都不够。一些在国内很有知名度的画家，为了生存，竟然在夜晚躲在路灯下为行人素描，时常被警察追赶、殴打。倔强的天性让王广德夜不能寐。他苦苦地思索着，中国画怎么落到如此地步，到底还有没有出路，而出路又在哪里？他回想着：近代、现代中国画大师们如电影般地在他脑海一一闪过；他也在问，齐白石、黄胄之为何能在中国画坛开拓出一片新的天地？答案终于有了：那是因为他们冲破了旧的藩篱。顿时，“我自用我法”——清代绘画大师石涛的感悟启发了他。
王夫人在文章中几近欢呼般地写道：旧金山五月的一个夜晚，首次打破中国以“黑”为主体的传统画法的“以白当黑”技法突然闪现在王广德的脑海中。他紧紧抓住这瞬间的灵感，连夜画出了平生第一幅、画面上有两只小狗的动物画作品，朴拙的手法使得画面那么叫人喜爱。没料想，第二天这幅画竟然卖到了5000美元。王广德抓住这突如其来的灵感不放，开始了名为“漏白”的动物画系列创作、创造……
惊人的效应与王广德在美国同行的命运形成了强烈的反差：黑白易位，逆反思维，一扫传统，彻底再彻底，完善再完善，这样不仅构建了王广德自己的绝世风格，更让世人眼睛一亮，购者、慕者如云：美国大都会博物馆以50000美元收藏了他画的一对乌龟母子《亲情》图；美国媒体及世界众多新闻媒体争相报道这位来自中国的画家和他的“漏白画”，还录制成电视片在美国播放；美国东方艺术家协会、旧金山时代画廊为他颁发了荣誉证书；旧金山市长请他书写了“唐人街”三个字挂在旧金山唐人街入口处……“漏白书画” 在美国获得了巨大成功。
为“漏白书画”派的诞生，国内书画界也在欢呼，高度称赞王广德在中国乃至世界开创了“漏白书画”的先河，随之对“漏白书画”认可的越来越多，王广德也得以自豪地带着他那“漏白”艺术走过了全球65个国家。
在《鸽德集》里，几乎随处可见人们对王广德“无羁”特征的描写：说他对待传统，主张“死着进去，活着出来” 、“落笔时，不可一刻有古人”；说他鼓励自己的学生“学我者死，叛我者活”；看他作画，可以体会到什么叫作“笔底无法，我行我素”、“法无定法，道法自然”，得意忘形处是“画与写并轨，如风行水上，一路信马由缰”；半文半白的拟古诗，更是“汪洋恣肆，海阔天空，率性而为，不拘一格”。2007年5月，王广德为来访的宋楚瑜先生作画《子归声里雨如烟》，也是因不拘泥常规的“无羁”，才有“子规”改成“子归”之后，让画作赋予了更为贴切的含义。
创作“无羁”，来自于思想之“无羁”，行为之无羁。倘若墨守成规，尽管王广德五岁就开始习书、8岁习画，也不会有今天中国的黑白强烈对比的“漏白画”，没有他那“坚毅健挺，柔中藏刚”、“潇洒自然，变幻随意”、“纵横捭阖，连绵使转”之鲜明风格特征的“漏白”书法；没有他那数千首以“襟怀博大，豪气冲天”、“广纳百川，精益求精”、“独领风骚，烂漫天然”为特征的诗篇；同样，也就没有今天的被称为“独一、独立、独行和独秀”的王广德。
婚姻无羁，给他创作以汹涌澎湃的激情
我翻阅着《鸽德集》，大凡和他熟识的人，在《序言》中无一不在赞赏王广德的夫人。在我第一次踏进他家门的时候，夫人颛孙宏鸽也正好在家。她是那种小鸟依人类型的女子，曾是中国大报之一的记者，颇有天赋，写得一手的带有报告文学色彩的文章和优美的散文，这我已在集子里感觉到了。她小王广德24岁，是为了心疼王广德才辞了职的，这又让我想起了老夫少妻式的“无羁”。虽说老夫少妻自古有之，但毕竟现代少了些，因而需要点勇气，需要冲破某种压力和束缚，虽然不比杨振宁，但王广德也算是“敢为天下先”了。至于之间有无感情“空当”，粘合得是否牢靠，稍有接触便知。“鸽”“德”大概属于夫唱妇随、如胶似漆的那种，王广德所做《中年也要亲密无间》、《老年也要亲密无缝》的漏白画就是他们爱的写照。在生活上、艺术生涯中，宏鸽是王广德的伴侣；在创作上，又仿如王广德的动力所在。王广德说，只要有宏鸽站在他身旁，书画起来就激情汹涌澎湃，一发不可收拾。看王广德终日曲不离口，说自从有了宏鸽他就活不够了，要活到“二百五”，用北京人的话说是乐得“屁癫屁癫”的，我猜测，王广德这辈子，有了宏鸽这样的夫人，足矣。
宏鸽在描写王广德书画时，称其是心到意到笔到神到，人笔合一。我看这话也可以用到他们夫妻的结合上，鸽德合一——人笔合一、感情合一，且是那么如此的完美。王广德作画，时有夫人宏鸽配文、配诗，不仅勾勒出了作品的意境，也道出了作者深邃的思想，被众口一词地认为是相得益彰。
结束语
其实，王广德生性就是个“无羁”的人，就因这，历史曾跟他开过残酷的玩笑，给他童年带来过悲惨的炼狱之难，永远抹不掉的、不堪回首的痛苦记忆。
不惑之年， 他似乎是感悟到了什么，离开了曾使他噩梦萦绕的地方，弃职终生从艺，一晃已经过了花甲之年。
读着青少年时代王广德的遭遇，伤感着他的伤感，我不仅为他以德报冤的胸怀表示敬佩，同时也更加理解了，面对贫穷，面对无助，王广德为何总能有如此慈善之心，怜悯之情。
屈指算来，离开那人性被扭曲的年代整整40年了，历史毕竟远去了，逐渐消失在被大多人遗忘的角落，再也不会周而复始。王广德的精神永远地解脱了，他还是那么无羁。他做的是自己，不是别人；不是为别人而做，是为自己而做；想歌就歌，想游就游，想癫就癫，想狂就狂，想醉就醉。激情、思想，一如脱缰的野马；视野、天地，是那么广袤无际……
走出王广德家许久，我脑海里不时地在想：长我十一岁的王广德，为何有如此高的成就，除了天分之外，大概是“无羁”给了他更多的灵感，是夫人宏鸽女士给了他更多的激情。仅此，我之不能比，亦非常人所能比之，让他笑话去吧！
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