“妙在似与不似之间”是书画界名流对传承国画一代宗师齐白石老人绘画艺术的董义瑞的称赞。正如齐白石老人四子齐良迟先生所题跋语：“义瑞仁弟师法百石老人所画之虫，肯专心为之，青年人犹如者，今已不多见”。
董义瑞，1958年生于天津。毕业于天津美术学院，现为中国美术家协会天津分会会员，天津市艺术学会会员，大运河书画院理事。自幼喜爱绘画的董义瑞，尤爱白石老人绘画艺术。九十年代末，董义瑞拜齐白石老人四子齐良迟先生为师，深得良迟先生的赏识，尤其学画白石老人的草虫几欲乱真。
法国哲学家狄德罗有句名言:“所有模仿的艺术都在自然里找到它的模型。” 董义瑞谙熟历史，深知师造化的重要，他自幼就临摹齐白石各画帖，并将其意境与技法融会贯通。他不仅在绘画艺术上向大师学习，更重视到生活中观察与体验，其居室的阳台成了他饲养鹦鹉、鹌鹑、蛐蛐、河虾和小鱼的天地。董义瑞经常观察花、鸟、虫、鱼的特点，揣摩它们的精神。为万虫写照，为百鸟张神。他笔下的虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟各个水墨淋漓，洋溢着自然界生气勃勃的气息。
董义瑞以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为主，兼及人物、山水，他用笔真率自然，不假修饰，用“妙在似与不似之间”是最为恰当不过。董义瑞与齐白石绘画作风的关系有同样的艺术追求：守护和发扬传统的绘画观念，在师古人与师造化中发扬自己的艺术个性；坚持在“似与不似之间”的写意性；高度重视在笔墨中传达人文精神，讲究笔墨情趣；他的作品表现笔墨浑厚，意境清新，用色鲜而不艳，雅而不俗，师法自然，突出质感。在造型方面，有时脱略形迹，离形而以神会求似，有时则模写物象纤毫毕现，充分体现了他深厚的传统绘画功底。
任何艺术的精神再现,都必须以一定的表现形式为依托。以现代人的审美情趣去发现、捕捉自然蕴藏的美,领悟自然美的涵义,使作品成为自然物和感情神遇之后自然流露的轨迹,是董义瑞对绘画的理解。“笔墨有生机，画自出妙趣”在董义瑞的作品《微风常舞绿，点水忽摇红》上得到了充分体现，他将图中的垂柳与红蜻蜓分别采用阔笔大写与工笔合于一图，画中垂柳笔酣墨饱，被渲染得淋漓尽致，红蜻蜓则用笔一丝不苟，极为精细，神情显得悠闲自得，情趣天然，整个画面意境深幽、清爽悦目，风韵流畅。他的《朝日牵牛》、《秋实》等作品构图随意而成，自然含蓄有力，极为简括大气。
生活中的董义瑞谦逊大度,平日不善言谈,淡泊名禄,潜心作画。几十年修练的画品风貌，映现出他对齐派绘画艺术的继承与发扬，更映现出他对自然的爱、对生活的爱，在潜移默化中，也在感化着世人的心灵。
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